„Bei A&R geht es nicht nur um die Musik, es erfordert Einfühlungsvermögen und Sorgfalt und den Wunsch, Dinge in die Tat umzusetzen.“

In der Reihe „Inspiring Women“ von MBW stellen wir weibliche Führungskräfte vor, die in den Führungsetagen des Unternehmens aufgestiegen sind, und beleuchten ihren beruflichen Werdegang – vom beruflichen Durchbruch bis zu den Führungsaufgaben, die sie jetzt wahrnehmen. Inspiring Women wird von Ingrooves unterstützt.

Das in Nigeria ansässige Unternehmen Mavin Records ist in diesem Jahr mit dem großen Rema-Hit „Calm Down“ aus seinem Heimatmarkt durchgebrochen und landete in Großbritannien (Platz 10), den USA und in verschiedenen europäischen Ländern auf Platz 10 der Charts.

Der Track wurde durch einen Remix mit Selena Gomez verstärkt und Rema hat seitdem mit den britischen Talenten AJ Tracey, Jae5 und Skepta sowie dem US-Rapper Offset of Migos zusammengearbeitet.

Mavin's Ayra Starr has also been garnering attention across the globe, with a MOBO nomination, support from Spotify [3,261 articles]" href="https://www.musicbusinessworldwide.com/companies/spotify/">Spotifys RADAR und Chartbewegung in den USA.

Die beiden Künstler sind Beispiele dafür, wohin Mavins A&R-Direktorin Rima Tahini in Zukunft die gesamte Liste des Labels führen möchte.

„Wir haben derzeit eine Liste von acht Künstlern, also sechs weitere, um wirklich auf die globale Bühne vorzudringen. Daran wollen wir arbeiten“, erzählt sie uns im Rahmen eines ausführlichen Interviews weiter unten.

Mavin wurde 2012 vom Künstler und Produzenten Don Jazzy gegründet und erhielt 2019 eine Investition in Höhe von mehreren Millionen Dollar von Kupanda Holdings.

Als Senior Associate bei Kupanda Capital arbeitet Tahini seit 2016 mit Mavin zusammen und trat 2018 offiziell dem in Lagos ansässigen Musikunternehmen bei. Bevor sie im Investmentbereich arbeitete, umfasste ihre Karriere Rollen in den Bereichen Wirtschaft und Energie.

„Ich war schon immer ein kreativer Mensch und wollte mit jungen Menschen zusammenarbeiten, um ihnen dabei zu helfen, ihre Träume zu verwirklichen“, sagt sie.

„Die Zusammenarbeit mit den Künstlern von Mavin hat in mir die kreative Seite geweckt, die ich für eine Weile beiseite gelegt habe. Bei A&R geht es nicht nur um die Musik, es erfordert Einfühlungsvermögen und Sorgfalt und den Wunsch, Dinge möglich zu machen.“

Heute leitet Tahini ein A&R-Team von 10 Mitarbeitern und hat miterlebt, wie das Unternehmen – das dieses Jahr sein 10-jähriges Jubiläum feiert – von weniger als zehn Mitarbeitern auf insgesamt etwa 70 wuchs.

Mavin has global partnerships with Universal Music Group [3,142 articles]" href="https://www.musicbusinessworldwide.com/companies/universal-music-group/">Universal's Virgin Music Label & Artist Services for Rema, as well as with Platoon [34 articles]" href="https://www.musicbusinessworldwide.com/companies/platoon/">Platoon and Apple [1,098 articles]" href="https://www.musicbusinessworldwide.com/companies/apple/">Apple für den White-Label-Vertrieb für den Rest seiner Liste.

Hier unterhalten wir uns mit Tahini über die Lehren aus ihrer Karriere, die Rolle von A&R und die Herausforderungen, die sich aus der Arbeit in der nigerianischen Musikindustrie ergeben.

Meine Aufgabe bestand immer darin, das Arbeitsleben der Künstler zu strukturieren und mit ihnen einen Jahresplan zu erstellen. Am Anfang war das eine unmögliche Aufgabe – es ist wirklich schwierig, den Kreativen Struktur zu geben. Ich hatte durch meine Arbeit im Investmentbereich entsprechende Fähigkeiten, musste aber lernen, wie man mit Kreativen kommuniziert und ihnen hilft, zu verstehen, dass es auch eine andere Seite des Musikmachens gibt. Es ist wirklich wichtig, Empathie zu haben und zu verstehen, wer sie sind, und auch zu wissen, was sie motiviert.

Ich habe auch gelernt, wie man das rohe Talent eines Künstlers nutzt und es erweitert, um ein breiteres Publikum über Nigeria hinaus zu erreichen. Wir wollen Geld verdienen und unsere Branche ist noch recht klein, Afrobeats ist das übergreifende Genre, das jeder kennt, und wir verpflichten nicht immer direkt Afrobeat-Künstler. Es geht also darum, sicherzustellen, dass Künstler das Selbstvertrauen haben, das beizubehalten, worin sie sehr gut sind, aber auch darum, die Erzählungen und den Nachvollziehbarkeitsgrad zu finden, um ihre Attraktivität zu steigern.

„Künstlern Feedback zu geben, ohne ihnen das Gefühl zu geben, dass man sie kritisiert oder sie nicht unterstützt, ist ein sehr heikler Prozess.“

In diesem Prozess gibt es eine sehr schmale Grenze, die, wenn sie überschritten wird, dazu führen kann, dass sich Künstler von dem entfernen, was sie am besten wissen, was sie verwirrt oder ihr Selbstvertrauen verliert. Es ist ebenfalls ein sehr heikler Prozess, ihnen Feedback zu geben, ohne ihnen das Gefühl zu geben, dass Sie sie kritisieren oder nicht unterstützen. Sie müssen über ein hohes Maß an emotionaler Intelligenz verfügen.

Ich habe auch gelernt, dass ein Künstler über die Aufnahmen hinausgeht. Was die Leute sehen, ist sehr wichtig und der Aufbau der Marke ist Teil der A&R-Funktion. Ayra Starr brauchte anderthalb Jahre, bevor sie auf den Markt kam. Wir haben jedes einzelne Bild erschaffen, das die Leute hören und sehen sollten, bevor sie herauskam. Sie möchten nicht, dass ein Künstler so auftritt, als wüsste er nicht, was er tut. Gerade im Zeitalter der sozialen Medien müssen Künstler überzeugen und eine Geschichte haben. Das alles gehört zu dem, was ich mit meinem Team mache – bis hin zu Styleguides, Markenbibeln und Interviewtrainings.

Als jemand, der jetzt ein 10-köpfiges Team leitet, habe ich gelernt, dass Menschen am Ende des Tages Menschen sind. Egal, was Sie ihnen bezahlen, egal, welche Arbeit sie Ihrer Meinung nach lieben und machen sollten, Sie müssen an ihre menschliche Seite appellieren. Um in einem professionellen Umfeld arbeiten zu können, muss man einander mögen. Vor allem bei der Arbeit, die wir machen, bei der es vor allem um Leidenschaft und 110 %ige Leistung geht, weil es kein Nine-to-Five ist, wird sie zu einem Teil Ihres Lebens. Daher ist es sehr wichtig, dass Sie Rücksicht nehmen. Wenn Sie es schaffen, Ihr Team für die Arbeit zu begeistern, haben Sie gewonnen, weil es sein Bestes geben wird. Ein Gefühl der Eigenverantwortung und das Gefühl, Teil des Aufbaus von etwas zu sein, sind ebenfalls der Schlüssel dazu.

„Als Führungskraft muss man mit gutem Beispiel vorangehen. Ich gehe an die Seite und erledige die Arbeit mit einem. Ich möchte kein Aushängeschild sein, ich mag es, im Detail zu bleiben, was mir hilft, den Überblick über das Geschehen zu behalten.“ "

Als Führungskraft müssen Sie mit gutem Beispiel vorangehen. Ich gehe runter und erledige die Arbeit mit dir. Ich möchte kein Aushängeschild sein, sondern gerne im Detail bleiben, was mir hilft, den Überblick zu behalten. Es hat für mich funktioniert, dafür zu sorgen, dass Sie gründlich sind – die kleinsten Details können Probleme verursachen. Alles ist pünktlich, wenn Sie ein paar Stunden verschwenden, könnte das einen Dominoeffekt haben. Das hilft mir, sehr organisiert und effizient zu sein.

Bei meiner Arbeit auf dem Kontinent habe ich gelernt, dass ich lieber am Ende der Wertschöpfung stehen möchte. Als ich von der Investitionsseite zur Musik kam, gab es nicht viel vorzuweisen – es gab nicht viele Zahlen oder Strukturen. Afrobeats waren damals nicht das Coolste. Wenn ich jetzt zurückblicke, konzentrierten sich die Leute, für die ich gearbeitet habe, auf das, was sie schaffen konnten. Sie hatten die Vision, zu wissen, dass die Zahlen im Moment zwar keinen Sinn ergeben, sie aber Wert schaffen wollten. Das habe ich wirklich bewundert und das ist etwas, was wir bei Mavin ständig tun. Wir beginnen immer mit brandneuen Künstlern. Wir haben in meiner Karriere mittlerweile sechs Projekte ins Leben gerufen und zu sehen, wie jemand wie Rema von einem jungen Mann ohne Karriere auf das Niveau gelangt, auf dem er sich jetzt befindet … dazu braucht es einfach einen Vertrauensvorschuss.

Es ist noch sehr jung und das bringt viele Herausforderungen mit sich. Viele Dinge sind noch nicht etabliert, daher ist der Aufbau rund um die Musik immer noch sehr schwierig, obwohl er besser ist als vor ein paar Jahren. Auf der Live-Seite haben wir nicht genügend Veranstaltungsorte für Live-Shows, sie sind nicht groß genug oder es fehlt die Infrastruktur dafür. Und Ticketing-Plattformen sind sehr begrenzt. Für die Veröffentlichung funktioniert die Verwertungsgesellschaft nicht, also muss man entweder bei einem internationalen Verlagszweig [eines Unternehmens] unterschreiben, oder Künstler, Songwriter und Produzenten werden einfach nicht unter Vertrag genommen.

„[Der nigerianische Musikmarkt] ist noch sehr jung und das bringt viele Herausforderungen mit sich.“

Menschen laden immer noch [illegal] Musik herunter und es gibt keine strengen Gesetze, die bei Urheberrechtsfragen und dem Schutz von geistigem Eigentum helfen. Die Abonnementgebühren für Musik-Streaming-Plattformen sind günstiger geworden, Daten sind jedoch immer noch teuer. Es gibt all diese Schwierigkeiten, unsere Streaming- und Touring-Zahlen zu steigern und sicherzustellen, dass wir nicht ständig Geld verlieren. Die Geschäftsabwicklung im Land ist nicht immer optimal und die Unterstützung, die die Regierung für die Branche erhalten sollte, wird noch diskutiert und bearbeitet.

Mehr Unterstützung durch die Führung des Landes für die Unterhaltungsindustrie. Ich setze mich wirklich hin und denke: „Das ist ein Juwel. Die Menschen auf der Welt interessieren sich derzeit wirklich für Afrobeats. Wir waren noch nie zuvor in dieser Lage. Wie können wir daraus Kapital schlagen?“ Wie bauen wir es auf und machen es dauerhaft?‘

Hoffentlich dreht sich die Welt nicht so schnell weiter, aber das passiert – verschiedene Genres tauchen auf, werden zum Ding und nach einer Weile sind sie nicht mehr das Ding. Wir müssen also sicherstellen, dass wir den Moment, den wir haben, nutzen und aufbauen, und wir brauchen die Unterstützung der Regierung und anderer Unternehmen und Marken, um dies zu erreichen. Ich glaube nicht, dass es im Moment diese Sorge gibt.

Die Branche bringt viel Geld ein, aber der Großteil unserer Einnahmen kommt aus dem Ausland. Wie können wir also Daten kostengünstig machen, wie können wir mit Apple oder Spotify zusammenarbeiten, um sicherzustellen, dass die Leute streamen können? Es gibt meiner Meinung nach viele Dinge, an denen aus politischer Sicht gearbeitet werden kann.

Ich würde mir sagen, ich solle dem Prozess vertrauen und etwas mehr an mich selbst glauben. Wenn Sie jünger sind, sind Sie ängstlich und skeptisch und denken, Sie müssten die nächsten fünf Jahre Ihres Lebens planen. Ich bin in ein anderes Land gezogen, habe Wirtschafts- und Rechnungswesen studiert und bin dann in die Wirtschaft und Energiebranche eingestiegen. Jetzt kann ich all die Dinge zusammenfassen, die mich hierher geführt haben. Vertrauen Sie also auf den Prozess, denn nicht jeder wird einen linearen Weg haben.

„Man muss einfach hart an dem arbeiten, was unmittelbar vor einem liegt.“

Sie müssen nur hart an dem arbeiten, was unmittelbar vor Ihnen liegt. Im Moment ist es das, was ich tue, ich werde der Beste darin sein und hart arbeiten. Ich kann in ein oder zwei Jahren wahrscheinlich ein wenig Weitsicht und Vision haben, aber wenn man sich zu viele Sorgen um die Planung macht, kann man das Selbstvertrauen verlieren und abgelenkt werden.

Globale Herrschaft! Wir wollen weiterhin globale Stars aufbauen und aufbauen. Es ist großartig, dass wir Rema und Ayra Starr haben. Wir haben derzeit einen Kader von acht Leuten, also sechs weitere Künstler, die wirklich auf die globale Bühne gelangen können. Daran wollen wir arbeiten. Wir wollen einen starken Kader, wir wollen neue Talente in der Branche entdecken, Mavin zu einem globalen Label ausbauen und Teil des Aufbaus der Systeme und der Infrastruktur rund um die Musik [in Nigeria] sein.

„Wir wollen einen starken Kader, wir wollen neue Talente entdecken, Mavin zu einem globalen Label entwickeln und Teil des Aufbaus der Systeme und der Infrastruktur rund um die Musik [in Nigeria] sein.“

Schließlich wollen wir in andere Branchen der Branche vordringen. Wenn es niemand macht, muss man es selbst machen, und ich habe das Gefühl, dass die Gelegenheit da ist. Wir wollen uns zuerst auf die Musik konzentrieren, aber ich sehe, dass wir uns in Zukunft auch auf [Bereiche wie Branding und Tourneen] ausweiten.

Die Inspiring Women-Reihe von MBW wird von der Ingrooves Music Group unterstützt, die die Kreativität durch die Bereitstellung von Vertriebs-, Marketing- und Rechteverwaltungstools und -diensten für Content-Ersteller und -Eigentümer fördert.Musikgeschäft weltweit